4月27日，班兰苏州会以“设计有约 班兰叙事”为主题，迎来了一场汇聚设计、艺术与在地文化的深度对话，通过品牌叙事、艺术共生与设计思辨三大篇章，呈现了班兰对“长期主义”的坚守、对东方美学的解构，以及对中国现代家具未来可能性的探索。这场活动不仅是一场行业盛会，更是一次关于文化根脉与生活哲学的集体寻回。
品牌叙事 | 以匠心对话时间
活动伊始，苏州班兰主理人周涛以“欢迎回家”的温情开场，邀请常熟设计师与行业同仁共同走进班兰展厅。他强调，班兰的展厅不仅是产品陈列空间，更是“设计师、用户与匠人共生的文化场域”。
展厅内，John Pawson系列的45度斜切马蹄足设计、千鹤椅的折纸语言，以及海棠几的航空工程灵感，无一不展现班兰“收与藏”的东方极简哲学。
作为苏州大学艺术学院副教授、柒设计创始人兼班兰用户，赵智峰从学术、实践与体验的多重视角，诠释了班兰“似曾相识”的文化亲近感。他认为，班兰的设计既暗合东方人“节制内敛”的性情，又以“表里如一”的工艺细节传递出“器物与时光共生”的温度。
创设汇发起人由伟壮以自己近几年的经历为例，号召设计师要经常“走出来”。他提到，班兰与江南文化符号的融合，为在地设计提供了“从符号到精神”的转译路径，并期待未来共同探索“可循环设计”的可持续模式。
班兰苏州店长党平以一线视角，揭秘品牌背后的故事：从创始人韩轶对“鲁班几”铝木嵌合工艺的执着调试，到团队“十年质保”承诺的严格执行，再到安装服务中的严苛标准。她坦言：“班兰的交付不仅是家具的搬运，更是生活美学的传递”。
艺术共生 | 九米长廊的东方隐喻
职业艺术家张玉瀛以个人创作为线索，展开了一场关于艺术与生活的思辨。从早期超现实动物画作中“审视人类生态”的隐喻，到中期器具主题对“物性与人性”的探索，再到如今对“苏州艺术下沉生活”的实践，他的作品始终与班兰“隐于木纹，显于光阴”的理念共鸣。
张玉瀛为班兰特辟的艺术空间赐名“九米艺术长廊”，寓意“九为极数，米为尺度”，象征艺术与空间的无限延展。作为首位展陈艺术家，他提出“艺术长廊可持续化”的愿景，主张通过定期策展、跨界联名，让艺术成为“可触摸的日常”。长廊首展中，其“生灵寻梦”系列与John Pawson Bench并置，形成“画中家具、家具如画”的沉浸式场景，引发现场嘉宾们对“艺术赋能商业空间”的思考。
设计论坛 | 幸福感的多元诠释
论坛环节，设计师以“现场感受”为延伸，展开了一场充满温度的对谈。
张继红表示，“班兰”二字本身极具古典文学的意味。从命名延伸至产品，John Pawson的系列产品中45度斜切角给他留下了深刻印象，是一种文化内涵的自信显现。
李嘉诚认为，他在班兰展厅里看到了一种安静的氛围，同时创始人韩总这种坚持匠心的拙劲儿让他内心有一些触动，放慢生活，思考当下，或许未来会有不一样的期待。
王剑现场分享，看到班兰就有一种似曾相识的感觉，亲切又很质朴，和生活的包容性很强，可以与生活相互作用。
张美表示，自己已被班兰种草，醉心于班兰产品的命名，千鹤，琳琅等等，既赋予了产品文化内涵，又有种岁月静好的感觉。
陈晓春表示，班兰不仅产品很独特，创始人韩总也是亲临一线，事无巨细，对售后的严苛，对匠心的坚持，是班兰成功的关键，也值得大家关注与学习。
秦亿湲从自己的成长回忆，她看到班兰产品背后致敬传统文化的符号表达，产品对生活有种圆满幸福的寓意。
高玉表示，完美交付背后必定蕴含苏州团队默默付出，品牌优秀，产品优质，又遇到一批专心做事的团队，相信苏州班兰在周总带领下越来越好。
徐元认为，班兰产品可以唤起人的记忆，因为有回忆，就会很独特，又会带入生活的理解去和产品相互滋养。
钱国红认为，她今日深刻理解了四个字——班兰自信，正是因为自信才会有质保十年的承诺，才会有今日班兰的成长。
朱自友认为，参观展厅看到了很多细节，设计师彻底了解产品才会去和案例作完美融合，为产品寻找到更合适的空间。
邵枫表示，从班兰的产品可以看到原创的力量，这种力量赋予了其“中国班兰，世界精神”的气质。
活动现场有三位00后设计师：宗淇、张彦泽、徐元老师的女儿，让在座嘉宾看到了文化自信和传承的力量，他们表示，班兰通过最简单的设计表达最复杂的传统文化，展现了“文化自信不需喧嚣”的底气。
李良认为，艺术，产品，设计是可以互相滋养的，今日大家的相聚就是一场滋养的论坛，叙事论当下，跨界话艺术，是本次活动的思潮，也相信在座各位都有所受益。
活动虽然接近尾声，而班兰的叙事仍在延续。这场对话，不仅让参与者触摸到“班兰产品”的天然肌理，更让人感受到“匠人初心”背后那份对时光的敬畏。设计永不落幕，班兰的故事仍在生长。
